湖北日报网消息（记者 刘柳 周浩锋 陈少哲）武汉植物园旁的东头村，穿过曲曲绕绕的村间小路，吴星漆艺工作室就坐落其中。毕业于中南民族大学的吴星，在2013年创立了这个工作室。在谈“漆”色变的今天，他和工作室的小伙伴用一把刷子，复活了濒临失传的大漆工艺。
以漆为美
漆艺，在中国有数千年历史。7000年前的中华大地上，就已经出现了漆器的身影。曾经辉煌的大漆技法，因为无人继承，而面临失传的危险。
漆艺里使用的漆，是生漆，也叫大漆，是割开漆树树皮，流出的一种白色粘性乳液。不同于现代化工油漆，大漆属于天然漆，无毒。
无毒的大漆，有“脾气”，会“咬人”。有些人接触到大漆会过敏，皮肤又疼又痒。吴星说：“这就像是大漆给人的考验，要学好漆艺，必须忍受大漆过敏之苦，直到身体产生抗体。经历完过敏，那就要开始品尝工匠的那种孤独、寂寞和执着。”
被大漆工艺吸引的吴星，战胜过敏，带着他的刷子，一刷就是七年。
人磨漆，更是漆磨人
做漆器要耐得住性子。一个小小的耳环，前前后后要刷上二十多层大漆，每一层干透之后才能刷下一层。大漆干燥对温度和湿度的要求很高，闷热的黄梅天是最好的干燥时节，需要自然荫干一天。其他季节，两三天才能完全干透。算下来，耳环的制作周期就有要一个多月。而其他更复杂、更大件的作品，往往需要半年甚至数年的时间。吴星说：“如果静不下心，太浮躁，往往只能开始而等不到结束。”
除了上漆，大漆工艺的最大特点，是打磨这一道工序。每一个漆器都必须用水性砂纸一步一步磨，打磨要靠手感，如果没有一定的熟练程度，稍微磨过了，就能直接毁了之前藏在里面的花纹。也许前期花了两个月或者三个月埋的底，被这样磨破，这个作品就得废掉，只能重新再来。看起来是人在打磨漆器，何尝不是漆在“磨人”呢？
做大漆要胸有成竹，在开始做的时候，就要预想到最后的效果。其它的艺术门类都像做加法，像画画，都是叠加，大漆却是先叠加再打磨的加减法。每一个漆器打磨到最后，都会拥有自己独特的品格。
传承，后会有“漆”
2014年，吴星在东湖磨山畔东头村租下一处民宅，潜心钻研国漆技艺。渐渐地，吴星在业内有了名气。他的部分作品受邀参加中国当代漆艺展，并在国家权威艺术期刊《美术》发表。
杨曈，武汉科技大学公共艺术专业大四学生。去年7月，她在汉艺网实习时，看到吴星的一幅孔雀漆画。“一看到这画，我就迷上了。”经人介绍，杨曈找到吴星的工作室学习漆艺。
接触生漆不久，杨曈脸部开始红肿，奇痒难当。“不敢挠，也不敢跟家人讲，怕他们不让我做了。”煎熬了半个多月，她的过敏症状才逐渐消失。
内蒙古小伙相宇，是吴星的师弟。他在工作室已干了两年，选底板、做底胎、刷漆……样样都能上手。“做漆艺的时间过得特别快，我想这就是喜欢。”
广西小伙韦焯华，今年刚从中南民大毕业。过去两年，他几乎天天骑单车往返学校和工作室学艺。“每做一件作品，我都非常期待它呈现的效果。”
吴星的工作室已聚集了7名小伙伴。关于未来，吴星说他有信心能带着工作室走下去，不仅为了生活，也为了传承。
（作者： 编辑：鲁腾）
